Бандерас перевоплотился в пикассо в сериале «гений». видео

Содержание серий

1 серия

Пабло Пикассо борется с возрастающей угрозой фашизма в Испании. В 1937 году в испанском павильоне всемирной выставки в Париже он представляет свою картину «Герника». В юности Пикассо мечтал о том, чтобы стать великим художником. Он отвергал традиционную школу живописи, чтобы найти свой собственный неповторимый стиль…

2 серия

Идёт Вторая мировая война, но Пикассо отказывается покидать Париж, из-за чего в его отношениях с Дорой Маар возникает напряжённость. Молодой Пикассо становится одним из самых известных испанских художников в Париже, копируя мастеров, но в тоже время из всех сил пытаясь быть оригинальным…

3 серия

После самоубийства своего лучшего друга Карлоса Касагемаса молодой Пикассо начинает Голубой период творчества и встречает Фернанду Оливье. В конце Второй мировой войны у Пикассо начинается роман со своей последней любовью, молодой начинающей художницей Франсуазой Жило…

4 серия

Закончилась Вторая мировая война, Пикассо пытается выстроить отношения сразу с двумя женщинами. В 1905 году молодой Пикассо мечтает создать шедевр, который заставил бы всех говорить о нём как о величайшем художнике…

5 серия

Пикассо пытается убедить Франсуазу переехать жить к нему. В 1905 году в салоне известных коллекционеров Лео и Гертруды Стайн молодой Пикассо знакомится с Анри Матиссом…

6 серия

Пикассо и Франсуаза Жило едут в отпуск в Миди. Пикассо заводит с Франсуазой разговор о ребёнке. 1908 год. Пикассо и Жорж Брак экспериментируют с кубизмом. Позже Пикассо попадает под подозрение в связи с кражей из Лувра знаменитой Моны Лизы…

7 серия

Пикассо вступает в Коммунистическую партию. Он создаёт эмблему Всемирного конгресса сторонников мира в Париже, ставшую известной как «Голубка Пикассо». Его преследуют любовные неудачи из прошлого, что отражается на отношениях с Франсуазой…

8 серия

По приглашению Жана Кокто Пабло Пикассо участвует в постановке новаторского балета «Парад» для «Русского балета» Сергея Дягилева. Он знакомится с будущей мадам Пикассо — русской балериной Ольгой Хохловой. Париж, 1949 год. Пикассо пытается как-то управлять своей большой и сложной семьёй…

9 серия

Сен-Тропе, 1952. Франсуаза Жило уходит от Пикассо, теперь она сможет проявить свой талант художницы. Париж, 1927. Устав от трудного брака с Ольгой, Пабло ищет вдохновения с очаровательной Дорой Маар…

10 серия

Франсуаза Жило стремится избавиться от влияния Пикассо на своё творчество, которое преследует её несмотря на повторный брак и переезд в СЩА. Пикассо оформляет отношения с Жаклин Рок. Он возвращается к идее совершенного уровня в технике рисования…

Читайте на SoapTV.ru

• Две девицы на мели (Россия, 2019) — содержание серий
• 90-е. Весело и громко (Россия, 2019) — содержание серий
• Отверженные (Великобритания, 2018) — содержание серий
• Годунов (Россия, 2018-2019) — содержание серий
• Чисто московские убийства (2017) — содержание серий

Работы военного времени (1937-1945)

«Фазан» 1938«Голова женщины в шляпе» 1939«Мария Тереза в венке» 1937«Мастерская художника» 1943«Майя с куклой» 1938«Молящая» 1937«Натюрморт» 1945«Плачущая женщина с платком» 1937«Птицы в клетке» 1937«Раненная птица и кот» 1938«Склеп» 1945«Женщина в красном кресле» 1939

В 1946 году художник работал над картинамии панно для замка семьи Гримальди в Антибе (курортный город Франции). В первом зале замка было установлено панно под названием «Радость жизни».  Основными персонажами этого пано были сказочные существа, фавны, кентавры и обнаженные девушки. 

«Радость бытия» 1946

В этом же году Пабло познакомился с молодой художницей Франсуазой Жило, с которой они поселились в замке Гримальди. Позже у Пикассо и Франсуазы родились двое детей — Палома и Клод. В это время художник часто рисовал своих детей и Франсуазу, но долгой идиллия не продлилась: в 1953 году Франсуаза забрала детей и ушла от Пабло Пикассо. Франсуаза больше не могла терпеть постоянные измены художника и его тяжелый характер. Это расставание художник переживал очень тяжело, что не могло не отразиться на творчестве. Доказательство тому рисунки тушью, на которых уродливый старик-карлик с красивой молодой девушкой.

Один из самых известных символов «Голубя мира» был создан в 1949 году. Впервые он появился на Всемирном конгрессе сторонников мира в Париже.

В 1951 году Пикассо была написана картина «Резня в Корее», которая повествует о зверствах той «забытой» войны.

«Резня в Корее» 1951

В 1947 году художник переезжает на юг Франции, в город Валлорис. Именно в этом городе он увлекся керамикой. Вдохновила Пикассо на такое увлечение ежегодная выставка керамики в Валлорисе, которую он посетил еще в 1946 году. Особый интерес художник проявил к изделиям из мастерской Мадура, в которой он позже и работал. Работа с глиной позволяла признанному живописцу и графику забыть ужасы войны и окунуться в иной радостный и безмятежный мир. Сюжеты для керамики самые простые и незамысловатые — женщины, птицы, лица, сказочные персонажи… Керамике Пикассо даже посвящена книга «Керамика Пикассо» И. Каретников, вышедшая в 1967 году.

Пикассо в мастерской МадураКерамика Пикассо в музее, Париж

Сравнивая работы Пикассо с керамикой античных времен можно найти некоторые сходства:

В 1958 году для парижского здания ЮНЕСКО была написана композиция «Падение Икара».

«Падение Икара»

«Приключения Пикассо», 1978

«Приключения Пикассо»Фильм шведского режиссера Таге Даниэльссона «Приключения Пикассо» — комедия и фарс, в нем много сюрреализма, абсурда и иронии. Например, в картине можно увидеть, как Пикассо прячет друзей от нацистов, маскируя их под мебель и занавески, и как идет по улице, а толпа поклонников буквально следует за ним по пятам, воспринимая его дом как музей, — с помощью такого гротеска режиссер пытался показать славу художника, которая к концу его жизни приобрела впечатляющие масштабы. К слову, если смотреть фильм в оригинале, можно услышать десять разных языков: испанский, французский, шведский, немецкий, финский, итальянский, английский, русский, норвежский и латынь. 

Джобс: Империя соблазна

Рейтинг	Кинопоиск — 6.5/ IMDB — 6.0
Жанр	Драма, биография
Производство	США, Швейцария / 2013
Бюджет	$12 000 000
Сборы в мире	$42 128 352
Режиссёр	Джошуа Майкл Штерн
В ролях	Эштон Кутчер, Дермот Малруни, Джош Гад, Лукас Хаас, Дж.К. Симмонс, Лесли Энн Уоррен, Рон Элдард, Ана О’Райли, Джон Гец, Джеймс Вудс

Известный на весь мир бизнесмен, возглавивший Apple, когда-то был бедным студентом. Но уже тогда очевиден необыкновенный талант Стива Джобса. Юноша учится в частном Рид-колледже, однако вынужден отчислиться из-за высокой стоимости обучения. И всё же с разрешения декана он продолжает посещать занятия.

Своенравный парень очарован культурой хиппи и восточными духовными практиками. Джобс в поисках просветления отправляется в Индию. По возвращении он работает вместе со своим не менее гениальным другом Стивом Возняком, вместе они создают компанию.

Первые шаги

Отец, учитель рисования дон Хосе Руиз, научил мальчика основам живописи, и первую картину Пабло написал в восемь лет, она называлась «Жёлтый пикадор», он ею очень гордился и повсюду возил с собой.

Дон Хосе определял мальчика на обучение в школы рисования и изящных искусств в Ла-Корунье, а потом в Барселоне, куда семья переезжала вслед за новыми назначениями отца. Уже тогда Пикассо выделяется своим талантом среди соучеников.

Первые большие картины «Знание и милосердие» и «Первое причастие», написанные в 14 и 15 лет, сделали его известным.

Семь месяцев в Мадридской Академии не принесли юноше пользы, и он вернулся в Барселону, где ещё через год, в 1900, прошли первые персональные выставки. Пикассо тогда было 19 лет.

В этом же году он отправился во Францию.

Обстоятельства жизни, личные драмы и любовь, как в зеркале отражались в творчестве. Невозможно отделить периоды творчества мастера от периодов жизни, они связаны и переплетены, их не понять в отрыве друг от друга.

«Прожить жизнь с Пикассо», 1996

«Прожить жизнь с Пикассо»Картина «Прожить жизнь с Пикассо» с Энтони Хопкинсом в главной роли рассказывает преимущественно о личной жизни гения, его громких любовных похождениях, судьбах его женщин и детей. Фильм основан на реальных событиях, но Джеймс Айвори пересказал историю выдающегося художника XX века довольно фривольным языком, взяв за основу неоднозначную биографию Арианны Стассинопулос Хаффингтон «Пикассо: творец и разрушитель», за что получил критику со стороны поклонников творца и знатоков искусства. Тем не менее, если не воспринимать все сказанное в ленте за чистую монету и относиться к ней как к драме по мотивам жизни Пикассо, просмотр доставит немало удовольствия. 

Самые интересные книги о жизни и творчестве Энди Уорхола Читать

Ранние годы

Несмотря на то, что Хосе Руис был посредственным художником, он не мог не заметить талант первенца. «Дома в коридоре стояла статуя. Геркулес с дубиной, — рассказывал Пикассо, — вот я сел и нарисовал этого Геркулеса. И это не было детским рисунком, это было вполне реалистично». Ему едва исполнилось шесть, когда отец начал обучать его основам рисунка и живописи.

Семья Пикассо переехала из шумной Малаги в не менее шумную Ла-Корунью, где в возрасте девяти лет Пабло стал посещать курсы живописи. Так как учился юноша из рук вон плохо, а его романы с молодыми преподавательницами регулярно заставляли краснеть родителей, они не протестовали, когда тот решился оставить школу и отправиться в Барселону. В 14 Пабло Пикассо на общих основаниях поступил в Барселонскую школу искусств и ремёсел. Живопись вундеркинда существенно выделялась на фоне старших сверстников, его первые большие работы маслом «Первое причастие» и «Знание и милосердие» заслужили множество наград и медалей на художественных выставках в Барселоне и Малаге. Проучившись в Барселоне всего год, он без особого труда поступает в самое престижное художественное заведение страны: Мадридскую академию художеств. Однако и здесь он задержался всего лишь на семь месяцев. От нравоучений преподавателей Пикассо впадал в ярость, а в рамках нудного академизма было тесно и скучно. Занятиям юноша предпочитал посещение музея Прадо и написание копий с полотен Веласкеса и Эль Греко.

Оставив учёбу, Пабло Пикассо отправился в Париж.

Пабло Пикассо. 10 картин | Фотогалерея

Первые работы Пабло Пикассо, нарисованные ещё в 20-летнем возрасте были далеки от сюрреализма – поначалу художника вдохновляли импрессионисты и окружавшая его атмосфера. Большим потрясением для Пикассо стало самоубийство его друга Карлоса Касагемаса. Карт Портрет Хайме Сабартеса, 1901 год

Пикассо считал, что «кто грустен, тот искренен», но его отношение к миру меняется после переезда в Париж в 1904 году. В знаменитом монмартрском Бато-Лавуар художник находит единомышленников, и вместо бродяг и нищих всё чаще в его работах просвечивают мир «Девочка на шаре», 1905 год

Новые знакомства привели к тому, что в картинах «розового» периода Пикассо его картины становятся ярче, художник активнее работает с цветом, а палитра его художественных приёмов начинает заметно расширяться. «Семья комедиантов», 1905 год

Спустя пару лет экспериментов с цветом и содержанием Пикассо начинает поиски новой формы. В 1907 году под влиянием «Купальщиц» Поля Сезанна Пикассо создал «Авиньонских девиц» — свою первую работу кубического периода. «Авиньонские девицы», 1907 год

Эксперименты с формой приводят Пикассо к аналитическому кубизму, где автор меняет не только структуру объекта, но и работает с самим пространством, дробя объём на множество отдельных блоков и оттеняя те или иные фигуры. Одной из самых известных работ Пика «Девушка с мандолиной», 1909 год

Аналитический кубизм позволяет Пикассо отточить собственный почерк, художник находит в себе силы формировать собственное видение реальности на своих полотнах. Палитра Пикассо всё больше тяготеет к монохромности, вместе с Жоржем Браком художник добавляет в «Человек с кларнетом», 1911 год

Всё это приводит художника к кульминации сюрреализма в кубизме – периоду синтетического кубизма. От предыдущих работ Пикассо новый цикл отличает обилие цвета и усиление конкретики. Изображённые объекты по-прежнему деформированы, но становятся более узнава «Человек с трубкой», 1914 год

По окончании Первой мировой войны Пабло Пикассо, как и многие другие художники, обращается к неоклассицизму, перекладывая старинные сюжеты на новый лад. Параллельно Пикассо погружается в эстетику сюрреализма. Помимо прочего художник пробует себя в скульпт «Голова женщины», 1921 год

Летом 1937 года Пабло Пикассо создал свою, возможно, самую известную картину – «Герника». Это полотно художник нарисовал по заказу правительства Испанской Республики для Всемирной выставки в Париже. Приёмами кубизма Пикассо изобразил бомбардировку Герники «Герника», 1937 год

После войны Пабло Пикассо вместе с Франсуазой Жило и двумя детьми переехал на юг Франции, но в 1953 году пара разошлась. Позже художник познакомился Жаклин Рок, вдохновившей Пикассо ещё на несколько работ, которые, впрочем, уже не обладали прежним масштаб «Сидящий человек с тростью», 1971

«Тайна Пикассо», 1956

«Тайна Пикассо»Документальный фильм «Тайна Пикассо» — уникальная возможность увидеть своими глазами творческий процесс великого художника. В 1955 году знаменитый французский режиссер Анри-Жорж Клузо предложил Пикассо снять фильм, «который мог бы запечатлеть момент и тайну творчества». На протяжении всех 75 минут практически медитативной ленты Пикассо рисует цветными ручками, карандашами и масляными красками. Перед камерой (за которой стоял Клод Ренуар, внук Огюста Ренуара) великий художник создал и уничтожил на стекле 15 оригинальных произведений. В год премьеры фильм получил специальный приз жюри на Каннском кинофестивале, а в 1984 году был объявлен национальным достоянием Франции.

«Ван Гог. На пороге вечности» и другие фильмы про великих художников, которые стоит посмотреть Читать

Модильяни (2004)

Ни одному топу фильмов про великих художников экспрессионистов не обойтись без биографии Амедео Модильяни. Необычные картины итальянца с характерными удлиненными лицами без труда узнают даже далекие от искусства люди. В 1919 году в знаменитом парижском кафе «Ротонда», месте встречи представителей богемы, развернется спор уже признанного Пикассо и дерзкого Модильяни. Не только творческие конфликты, но и история роковой любви к беспутному Амедео юной красавицы Жанны никого из зрителей не оставит равнодушным.

Оригинальное названиеModiglianiЖанрДрама, биографияАктерыЭнди Гарсиа, Эльза Зильберштейн, Омид Джалили…СтранаВеликобритания, Германия, Румыния, Франция, ИталияРейтингКинопоиск – 7.9, IMDb – 7.3Возрастные ограничения16+

Сериал Гений про Пикассо 2 сезон: комментарии авторов

Керолайн Бернштейн исполнительныйдиректор National Geografik говорит, что главная роль не могла достаться никому другому, кроме Антонио Бандероса, ведь он и Пикассо оба из Малаги (Испания), они схожи по духу, по характеру, оба излучают страсть и харизму, как у Пикассо в картинах не было границ, так нет их и в игре Бандероса. Первый проект канала про Альберта Энштейна стал лучшим из запущенных ранее, был номинирован на 10 премий «Эмми», поэтому авторы решили продолжить съемки. Его посмотрели более 45 миллионов людей по всему миру. Съемки десятисерийного фильма начались еще в 2017 году и 24 апреля 2018 года сериал увидел мир. Фильм охватывает юные и зрелые годы художника. Зрителю покажут как жизнь Пикассо пересекалась с такими знаменитостями как Коко Шанель, Сальвадор Дали, Гертруда Стайн, Жан Кокто и другие. «Антонио — это наш естественный выбор. Он, как и Пикассо, исповедует тот же ограниченный никакими условностями подход к жизни, который внесет в его сценический образ ту подлинность, которую мы искали», — говорит Рон Ховард. «Он как актер обладает просто потрясающим творческим диапазоном, и, я уверен, сможет воплотить на экране образ этого блестящего художника».

Канал «Россия 1»

Кадр из сериала «Склифосовский»

В сериале «Надвое» снимутся самые востребованные актеры нашего кинематографа — Данила Козловский и Александр Петров. Это история о конфликте чувств и разума.

Исторический сериал «Елизавета», главную роль в котором исполнила Юлия Хлынина. Елизавете было всего 16, когда Петр решил оставить на нее огромную империю. Судьбоносное решение становится проклятьем для венценосной особы.

Девятый сезон «Склифосовского» — это продолжение медицинской драмы о хирурге Олеге Брагине. Съемки нового сезона начались в декабре 2020 года. Учитывая народную любовь и достойные рейтинги, зрители надеются на то, что вскоре увидят свежие серии.

Начало творчества

В 1900 г. Пикассо вместе с Касагемасом отправляется в Париж, желая посетить Всемирную выставку. Интересен факт, что именно тогда он впервые познакомился с работами импрессионистов. В следующем году он перенес серьезный стресс: его друг Карлос свел счеты с жизнью на почве несчастной любви.

В память о случившемся Пабло написал ряд картин, которые принято относить к первому «Голубому периоду». Они отражали темы старости, бедности, уныния и смерти. Любопытно, что по его мнению, по-настоящему искренними могли быть только грустные люди.

Пикассо часто задействует разные оттенки синего цвета. Он изображал слепых, бедняков, проституток и прочих подобных персонажей. Биографы называют его знаменитую картину «Девочка на шаре» – переломным моментом от «голубого» периода к «розовому».

Позднее Пабло переезжает в Париж, где проживает в общежитии для бедных живописцев Бато-Лавуар. В это время биографии наступает расцвет его «розового периода». На смену унынию и бедности, приходят образы театральных и цирковых артистов.

На полотнах мастера преобладают розово-золотистые и розово-серые оттенки. Тем не менее, его герои также подвержены тоске, романтизму, одиночеству и прочим похожим чувствам. Постепенно в его творчестве все чаще проявляются новаторские мотивы с задействованием геометрических форм, которые составляют основную композицию картины.

Пабло Пикассо интуитивно начал развивать новый жанр, когда писал портрет своей поклонницы Гертруды Стайн. В 1907 г. он представил свою знаменитую работу «Авиньонские девицы», созданную в классическом стиле кубизма.

К слову, в основе кубизма находится стремление художника разложить изображаемый 3-мерный объект на простые элементы, собрав его на холсте в 2-мерном изображении. Благодаря этому, мастеру удается изобразить объект одновременно с различных сторон и подчеркнуть свойства, невидимые при традиционном изображении объекта только, с одной стороны.

Тогда «Авиньонские девицы» подверглись критике со стороны ряда экспертов, тем не менее, Пикассо продолжил работать в этом направлении. Он ломает объемы, избегает перспективы и прибегает к ряду других приемов, которые превращают его полотна в некие головоломки.

Позднее в работах Пабло возникает «кубистическая тайнопись»: зашифрованные номера телефонов, адреса, обрывки имен возлюбленных и т.д. По сути кубистический период в творчестве художника оканчивается с началом Первой мировой войны (1914-1918).

В разгар войны Пикассо начинает сотрудничать с труппой «Русского балета» Сергея Дягилева. Он занимается оформлением декораций и костюмов для новых спектаклей. В середине 20-х годов живописец пробует себя в новом жанре художественного искусства – сюрреализме.

Переломный момент в творчестве Пикассо произошел после создания сюрреалистической картины «Танец» (1925). Искривленные фигуры девушек и общее восприятие болезненности надолго овладели художником.

Женщины остаются основными жертвами жестоких причуд Пабло, очевидно, потому что сам он часто не ладил со своей женой или по причине того, что простая красота Марии-Терезы Вальтер, вдохновляла его на открытую чувственность.

Любопытно, что Вальтер позировала Пикассо для его нескольких скульптурных бюстов. В начале 30-х годов именно через скульптуру он предпочитает выражать свои идеи.

Работы «синтетического» кубизма (1912-1917)

«Человек у камина» 1916«Человек в цилиндре» 1914«Бокал и игральные карты» 1912«Гитара» 1912«Натюрморт с фруктами на столе» 1914-1915«Пьедестал» 1914«Столик в кафе (Бутылка Перно)» 1912«Харчевня (Ветчина)» 1914«Зеленый натюрморт» 1914«Человек с трубкой, сидящий в кресле» 1916

Несмотря на то, что кубизм активно критиковали многие, работы этого периода хорошо продавались и  Пабло Пикассо наконец-то прекратил нищенствовать и переехал в просторную мастерскую.

Следующим периодом в творчестве художника стал неоклассицизм, которому положила начало женитьба Пикассо на русской балерине Ольге Хохловой в 1918 г. Этому предшествовала работа Пабло над декорациями и эскизами костюмов к балету «Парад» 1917 г. Именно выполняя эту работу художник познакомился с Ольгой Хохловой.

Занавес к балету «Парад» 1917Программка балета Парад с рисунком Пикассо. 1917Китайский маг, в костюме Пикассо, современная интерпретация, 2003Персонаж французского «управителя» (зазывалы)

Этот период очень далек от кубизма: реальные лица, светлые тона, правильные формы… На подобные перемены в творчестве его вдохновляла русская жена, которая привнесла много нового в жизнь Пабло. Поменялся даже образ жизни художника — посещение светских раутов, костюмированных балетов и т.д. Одним словом Пикассо начал вращаться в светской среде, что ранее ему было чуждо. За такой резкий переход от кубизма к классицизму Пикассо многие критиковали. На все претензии художник ответил в одном из своих интервью: «Всякий раз, когда я хочу что-то сказать, я говорю в той манере, в которой, по-моему ощущению это должно быть сказано».

Сюрреализм

Пресытившись жизнью состоятельного буржуа, Пабло Пикассо возвращается к прежнему богемному существованию. Переломный момент ознаменовался написанием в 1925 году первой картины в сюрреалистической манере «Танец». Искаженные фигуры танцующих, общее ощущение болезненности надолго поселились в творчестве художника.

Картина Пабло Пикассо «Девушка перед зеркалом»

Неудовлетворенность личной жизнью отразилась в женоненавистнических картинах Пикасо «Зеркало», «Девушка перед зеркалом». В 30-е годы Пабло увлекся созданием скульптур. Появляются работы «Лежащая женщина», «Мужчина с букетом». Одним из экспериментов художника становится создание иллюстраций в виде гравюр к произведениям Овидия и Аристофана.

«Гении: Пикассо», 2018

«Гении: Пикассо»Мини-сериал о Пикассо — второй сезон шоу «Гении» от телеканала National Geographic, — пожалуй, самый известный игровой проект о великом художнике. Главную роль в сериале о жизни и творчестве великого испанца исполнил Антонио Бандерас, который, как и мастер, родом из Малаги. В десяти сериях режиссер Карлос Саура показывает подробную историю яркой и удивительной жизни гениального живописца ХХ века — от поступления в художественное училище до самой смерти. 

«Виртуальное стало реальным»: художник Павел Сельдемиров о VR-искусстве, медиаарте и важности высказывания Читать

Сериал Гений про Пикассо 2 сезон: заявление Антонио Бандероса

Сам Антонио Бандерос признается, что давно увлекается жизнью Пабло Пикассо, он очень уважает гения, и очень рад рассказывать его историю зрителю, как одного из самых прогрессивных художников. Он говорит, что чрезвычайно взволнован возможностью работы с National Geographic, Брайаном, Роном, Кеном и остальными членами съемочной группы сериала «Гений», чтобы рассказать подлинную историю жизни одного из самых влиятельных художников мира. Первый сезон «Гения», в котором главную роль Эйнштейна сыграл Джеффри Раш был в  номинации за «Выдающийся минисериал», «Лучшую мужскую роль в минисериале», «Лучшую режиссуру минисериала» и другие.Шоураннер, исполнительный продюсер и сценарист Кен Биллер продолжит свою работу и в новом сезоне. В съемках второго сезона сериала «Гений» вновь участвуют кинокомпания Fox 21 Television Studios, кинокомпания Imagine Television, представленная исполнительными продюсерами Брайаном Грейзером, Роном Ховардом, Френси Кальфо и продюсером Энн Калп, а также кинокомпания Madison Wells Media’s OddLot Entertainment, исполнительными продюсерами которой выступили  Гиги Притцкер и Рэйчел Шейн. Исполнительными продюсерами сезона также станут Сэм Соколов и Джефф Куни из компании EUE/Sokolow. Всего будет 10 эпизодов, 1 серия уже вышла 24 апреля.

Работа без авторства (2018)

Среди фильмов о художниках последних лет самый высокий рейтинг у биографической драмы о талантливом живописце из Германии. Главный герой – Курт Барнерт, личность которого списана с мастера фотореализма Герхарда Рихтера. Молодой художник не останавливается ни перед чем в своем желании свободно творить и экспериментировать. Поставив на кон все, тридцатилетний немец решается на побег из ГДР в ФРГ ради учебы в новаторском университете искусств. Будет ли оправдан этот риск и какое неожиданное открытие случится в жизни Курта?

Оригинальное названиеWerk ohne AutorЖанрБиография, драма, военный, мелодрамаАктерыТом Шиллинг, Себастьян Кох, Паула Бер…СтранаГермания, ИталияРейтингКинопоиск – 7.9, IMDb – 7.7Возрастные ограничения18+

Первый канал

Кадр из сериала «Мажор»

В новом сезоне главный канал страны покажет массу интересных сериалов. В первую очередь, это «Собор», в котором снялись Светлана Иванова, Александр Балуев, Юлия Снигирь, Максим Аверин, Ян Цапник, Юрий Чурсин и многие другие. Фильм про времена Петра I.

«Цыпленок жареный» — действие сериала будет происходить весной 1921 года. Введение НЭП начинает стремительно менять обескровленный войнами и революцией Петроград. На набережных появляются хорошо одетые люди и, как следствие, гопники, спешащие отнять у них деньги. Начинается беспредел.

«Триггер-2» расскажет о психологе, который лечит пациентов провокациями, выталкивая человека из зоны комфорта. «Мажор-4»: Следователь Виктория все же погибает, а Соколовский – нет. Мажор узнает, что именно он – отец ее дочери Сони, и удочеряет девочку, отобрав опеку у Вани и Ани (сестры Вики). Но они не собираются просто так отдавать Соню, ставшую им родной.

«Гении: Пикассо», 2018

«Гении: Пикассо»Мини-сериал о Пикассо — второй сезон шоу «Гении» от телеканала National Geographic, — пожалуй, самый известный игровой проект о великом художнике. Главную роль в сериале о жизни и творчестве великого испанца исполнил Антонио Бандерас, который, как и мастер, родом из Малаги. В десяти сериях режиссер Карлос Саура показывает подробную историю яркой и удивительной жизни гениального живописца ХХ века — от поступления в художественное училище до самой смерти. 

«Виртуальное стало реальным»: художник Павел Сельдемиров о VR-искусстве, медиаарте и важности высказывания Читать

ПАРИЖСКАЯ ЖИЗНЬ

Подобно всем амбициозным художникам того времени, Пикассо мечтал попасть в Париж. Его мечта сбылась только в 1900 году. В 1904 году он окончательно обосновался в Париже. 1900-1904 годы называются «голубым периодом» в творчестве Пикассо, поскольку большинство созданных им в эти годы картин написано в холодных голубых тонах. «Голубой период» сменился кратковременным «розовым», когда художник предпочитал более тёплую гамму (в основном оттенки розового).

В 1904 году Пикассо приобрёл студию в ветхом доме, расположенном в районе Бато-Лавуа. В течение следующих пяти лет он жил в этой студии. Именно здесь молодой художник познакомился с натурщицей Фернандой Оливье, ставшей его любовницей. Он не раз изображал Фернанду на своих картинах. Позже Фернанда вспоминала, что Пикассо в то время был «маленьким, смуглым, худым, жестоким, беспокойным, с тёмными, глубокими глазами, пронзительным взглядом… неуклюжим в движениях, с женскими неухоженными руками. Густая прядь волос, чёрных и блестящих, падала на его высокий выпуклый лоб».